【正成论坛】画是书之肉 书是画之骨：四大画家书法之齐白石
畫是書之肉書是畫之骨——簡論齊白石、徐悲鴻、張大千、潘天壽書法的時代特徵
劉正成
二十世紀中期畫壇四大家齊白石、徐悲鴻、潘天壽、張大千均是書法家。如果說他們的畫是掃除籠罩清代畫壇二百多年的四王院體迷霧的主將，那麼他們的書法也是清代道光以後碑學書風中的干將，從而成為這個時代的代表性書法家。
四人中，齊白石以篆隸名家，徐悲鴻、潘天壽、張大千則以楷行擅長。這四人均已過世半個世紀了，他們的畫，仍然傲視當代畫壇群雄的原因很多，他們在書法領域的傳承與建樹應該是其主要原因之一。
宋元以來，中國的文人畫是中國繪畫史的高峰，現代西方藝術史家們因為看不懂文人畫，他們把這個高峰稱為中國繪畫史的衰落期，其根本原因一是難以真正理解自北宋以後蘇東坡“論畫以形似，見與兒童鄰”的寫意藝術觀，二來也確實看不懂自米芾、趙孟頫、倪雲林、徐渭、八大以降以書入畫的筆墨奧妙。在受到西方繪畫藝術價值觀影響百年來的今天，我們討論齊白石、徐悲鴻、潘天壽、張大千四大畫家的書法，不僅是對書法史的研究，同時也是對當代繪畫史的檢討。換句話說，更準確地對四大畫家書法藝術風格的認知，應該是進入他們繪畫堂奧的一把鑰匙。
煙月揚州樹樹花之齊白石
先說齊白石。陳傳席、石莉在《齊白石書法評傳》中考證，八歲入外祖父蒙館即首先學寫字，這一點對西方古今藝術界來說是無法想像的成才之路。根據《白石老人自述》記載；“我起初寫字，學的是館閣體。”二十六歲左右即拜胡沁園、陳少藩二人為師，學寫鐘鼎篆隸，兼學刻印，已入碑學潮流中。四十至五十歲之間，他又學何紹基。他在《自述》中說：“以前我寫字，是學何子貞的，在北京遇到了李筠庵，跟他學寫魏，他叫我臨《爨龍顏碑》，我一直寫到現在。”何紹基雖是帖學大師，但晚年多寫篆隸，所以並非純帖學，在齊白石眼中，鄉賢何紹基並不與道光碑學主流相抵牾，而且他對何是取其“骨”而舍其“肉”的。他說：
書法得于李北海、何紹基、金冬心、鄭板橋與《天發神讖碑》的最多。寫何體容易有肉無骨，寫李體容易有骨無肉。寫金冬心的古拙，學《天發神讖碑》的蒼勁。
由此可見，七十歲以後的齊白石，已經徹底皈依於北魏六朝碑版書風了。齊白石晚年書聯，基本用《天發神讖碑》法作篆，作行楷則用金冬心漆行書。《天發神讖碑》在篆隸之間，以方筆淩厲取勝。所以，齊白石花鳥包括其山水，其筆墨遲澀凝重，鐵劃銀鉤，已與青藤、八大等前輩花鳥畫家多用圓筆大異其趣。齊白石與吳昌碩的花鳥畫之最大區別，不僅在色彩造型上，更在筆墨技法上。吳昌碩取《石鼓文》篆法而筆用圓，齊白石則更多隸意的《天發神讖碑》和金冬心漆書而用方。齊白石書法上的碑派書風特徵，完整地體現在他的繪畫中，並構成了他的繪畫之風骨。
就其書法藝術本體價值來看，齊白石的篆隸兼融的風格傾向，除了受到畫家金冬心漆書、鄭板橋八分半書書的影響外，亦受到同屬於乾嘉時期以揚州為中心的被近人黃惇稱為前碑派的伊秉綬影響。他把伊秉綬帶裝飾意味的篆隸破體書首先運用於他的單刀刻印中，同時又把篆刻中刀法意趣運用於他的大字對聯書寫中，一種似篆非篆、似隸非隸的雄悍霸氣勃發於紙外，打破溫良雅訓的廟堂氣藩籠，與以《石鼓文》大篆為范式的吳昌碩文人趣味拉開了距離。這種與齊氏花鳥蟲魚寫意畫堪稱相得益彰的山野氣息迥出儕輩，並有相當高的風格辯識度，是受到當代收藏界追捧的根源。
齊白石受揚州八怪畫家書法的影響，而開出新的生面，可以從他自己的感歎中得其消息。此有他自書一聯為證，云：
文章江左家家玉，煙月揚州樹樹花。
戊戌冬月初一於泥龜夢蝶堂燈下
天发神谶碑局部
齐白石如梦无苦篆书九言联
伊秉绶詠月风觞月五言隶书联
參考文獻：
《白石老人自傳》，《齊白石全集》卷十，湖南美術出版社一九九六年十月版。
王震《徐悲鴻年譜長編》，上海書畫出版社二00六年版。
潘公凱《潘天壽談藝錄》，浙江人民美術出版社一九八五年版。
潘公凱《潘天壽評傳》，商務印書館一九八六年版。
鄧白《潘天壽評傳》，浙江美術出版社一九八八年版。
李永翹《張大千年譜》，四川省科院出版社一九八七年版。
傅申《曾熙、李瑞清與門生張大千》。
（此文转自《中国书法全集-齐白石、徐悲鸿、潘天寿、张大千》卷）
::gif34::gif
页:
[1]