当代中国书法审美问题分析与对策
本帖最后由 钱江五月 于 2016-11-19 16:33 编辑当代中国书法审美问题分析与对策 施政明 摘 要：艺术审美是以艺术作品作为审美对象，以已有的生活经验进行审美，从而获得的审美愉悦、审美享受和审美情感共鸣。书法作为一种艺术，当然也不例外。但是，当代中国书法艺术，由于书法审美的滞后，造成了书法创作的无序状态。中国书法审美当务之急就是完善和提升，而完善和提升的唯一出路在于形式美和内容美相统一。只有书法形式美和内容美相统一，书法才能真正消除乱象，消除落后，走上健康有序的艺术发展之路。 关键词：书法审美分析对策 艺术审美是以艺术作品作为审美对象，以已有的生活经验进行审美，从而获得的审美愉悦、审美享受和审美情感共鸣。书法作为一种艺术，当然也不例外。但是，当代中国书法艺术，由于书法审美的滞后，造成了书法创作的无序状态，就连“国展”，徘徊在一届换一面孔上，游离在浮浅的、表层的、形式至上的审美探索中。大多数观众面对书法作品只有视觉上的一时冲击，无法以已有的生活经验进行审美，也无法获得审美愉悦、审美享受和审美情感共鸣。笔者通过多年来的研究发现，当代中国书法审美存在诸多问题，直接影响了书法艺术的健康有序发展，需要我们厘清和重视。 一、当代中国书法审美问题 1.书法神乎其神，缺少书法形象审美的发展。为什么中国汉字能成为书法艺术，主要是因为汉字的象形特点，以及笔画的变化所表现的丰富的形象性。南朝书家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。这里强调以形写神，形神兼备。“形”包括点画线条、字体空间结构所表现的形象，“神”指书法的神采，即精神风貌。但可惜的是，我们把书法披上一层神秘的面纱，甚至还有人以西方抽象艺术神化，企图彻底抛弃中国书法特有的形象审美，走上神乎其神、云里雾里的审美误区。书法形象审美的发展落后，面对一幅书法作品，观众很少有人能以形象审美进行评价。 2.书法圈子越来越小，缺少大众审美基础。五千中国书法从出现至明清一直掌握在少数人手里。到了新中国，特别是到了二十世纪末，二十一世纪初，随着中国文化教育的普及，识字、写字的人数达到了历史顶峰，但是，中国书法由于神乎其神、云里雾里的审美误导而远离了绝大多数人，仍然还是少数人的闲情逸趣。我们不奢求人人都是书法家，但是，我们需要更多的中国人能看得懂本国汉字发展形成的书法。中国书法如果没有大众参与，就很难走向成熟和完美。但遗憾的是，中国书法发展至今却无法能做到。 3.书法审美空、大、乱，缺少客观的审美标准。书法审美标准是书法创作和欣赏的重要条件，是衡量书法美的标杆。一直以来，大多数学者倾向于书法的“形神兼备”。但是，“形神兼备”是一个非常笼统的概念，谁也无法拿捏得准。书法之形是天地山川、衣冠人物、飞鸟禽兽的形，是丰富无穷尽，而“神”由“形”而生，故神也无穷尽。如果以点画线条、空间结构、神采意味等方面来衡量“形神兼备”，更是笼统得无边无际。因此，书法审美空、大、乱，缺少客观的审美标准，造成中国书法审美主观权威当道，严重阻碍了书法的健康有序发展。 4.书法局限于笔法和章法，对古人盲目崇拜。当代中国书法普遍存在着一个痼疾，就是古人怎么说我就怎么做，或者说我所做的古人书论上都有，把古人作为衡量书法的审美标准，用厚重粗犷的笔墨书写鸟语花香的诗赋，用飘逸活泼的书风写严谨庄重的词文等等书法形式（美）与内容（美）相矛盾、相背离的现象横行书坛。时代在进步，但是，我们却完全仰望着头看古人，膜拜在古人的脚下，局限于笔法和章法，不敢越雷池一步。这种盲目崇拜造成当代中国书法不思进步，落后无能，这也直接导致当代中国书法水平楷书不如唐，行草不及明清，隶篆赶不上秦汉的尴尬局面。 5.书法就是写字，名人颜面比书法更重要。当今社会大众对书法普遍认为就是写字，因此，电脑的兴起，迎合了大众用电脑字体做各种厂牌、店牌、碑文等，或以社会各界知名人士的书法为荣，书法家的书法在实际应用中很少。在大众眼里，书法家由于圈子小，社会知名度小，不如用电脑字体。只有大众知晓的有社会地位的各界名人的书法，才能撑门面。表面上是几个字，实际上是名人的颜面。名人颜面比书法更重要。 二、当代中国书法审美对策 笔者通过多年的研究认为，当代中国书法审美的缺失，与中国书法发展落后有关，所以，当代中国书法急需要解决以下几个问题。 1.重视书法形象审美，倡导形式美与内容美相统一。中国书法之所以能成为一门世界上独一无二的艺术，就是在于中国文字的形象性，没有中国文字的形象性就没有中国书法艺术。所以我们必须重视书法的形象审美。小学识字要重视汉字形象审美学习，师范院校要重视形象审美的教学渗透，书法创作要重视形象审美的表现。我们必须懂得，书法“形神兼备”，“形”是前提，没有“形”，就不可能有“神”！书法创作必须讲究书法形象塑造，讲究形象审美，没有形象就没有神韵。同时，书法要注重形式美与内容美相统一，形象、思想和情感相融合，只有这样，书法才能真正体现“形神兼备”。 2.重视书法的艺术审美，形成书法客观统一的审美标准。笔者认为，当代中国书法缺少客观统一的审美标准，是造成大众书法审美缺失和书法乱象泛滥的主要原因。中国书法要发展就必须按照艺术的审美要求建立书法客观统一的审美标准。艺术的审美特征之一就是形式美和内容美相统一。书法作为艺术也应不例外。书法一旦以形式美和内容美相统一为审美标准，那么，书法与写字就有了区别，书法艺术家与“书匠”、“书奴”就有了本质的甄别，当代中国书法的许多问题将迎刃而解，中国书法从此就能真正走上高度有意义的艺术道路。 3.重视书法大众审美，形成大众书法审美基础。从小学识字开始，老师就要灌输书法审美。教育出版社、师范院校、学校等要把天地山川、衣冠人物、飞鸟禽兽中的自然美、建筑美、运动美等渗透到识字写字教学中，教会学生掌握汉字审美方法和书法审美的一些技巧，学生学习后基本说得出这一笔画美在哪里，这一汉字美在哪里，培养学生从小喜欢祖国的汉字、喜欢学习书法。同时，要倡导书法形式美和内容美相统一，因为书法形式美和内容美相统一是书法发展至今最高的审美标准，它不仅需要“形神兼备”，更需要形式和内容的统一，其艺术形象更生动，艺术思想更深刻，艺术意境更深远，艺术神韵更丰富。而且，大众更容易从内容来理解书法，从生活体验中欣赏书法，从而逐步形成大众书法审美基础。 4.重视书法继承与创新，提升中国书法的艺术高度。笔者认为，中国书法有着几千年的历史，需要我们传承、创新、发展。但是，如果我们照抄照搬古人，把古人的书法书论作为一种标准，甚至作为一种发展方向，这实质上是当代中国书法的倒退，是悲哀，是无知、是落后的表现。当代中国书法要解放思想，实事求是，认真总结，把古人的书法文化铺垫在我们的脚下，并在古人的书法文化中融入我们的新思想、新理念，在继承中发展中国书法，提升中国书法的艺术高度。 5.书法形式美和内容美相统一是书法真正从写字提升到艺术的节点，什么样的笔画书写什么样的主题，即什么样的主题内容用什么样的笔画来写。社会各界名人士如果没有一点书法素养，就书写不出形式美和内容美相统一的书法来，电脑字体也无法体现形式美和内容美相统一的效果。一旦书法形式美和内容美相统一一形成风尚，社会大众就会重视书法的艺术意义，就会转变观念，就会在大众的眼里书法的艺术意义比名人颜面更重要。 总之，当今中国书法的乱象正说明了当代中国书法审美的落后，中国书法审美当务之急就是完善和提升，而完善和提升的唯一出路在于形式美和内容美相统一。只有书法形式美和内容美相统一，书法才能真正消除乱象，消除落后，走上健康有序的艺术发展之路。
我们必须懂得，书法“形神兼备”，“形”是前提，没有“形”，就不可能有“神”！书法创作必须讲究书法形象塑造，讲究形象审美，没有形象就没有神韵。同时，书法要注重形式美与内容美相统一，形象、思想和情感相融合，只有这样，书法才能真正体现“形神兼备”。
页:
[1]