相关文章论天衡

沐喜堂

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    外表发生的现象
　　他的篆刻，带给我一份喜悦的冲动，我认为这是近年来出乎传统而又能表现传统的新面貌，一定很快地就会为知者所推重扬誉，也会很快地为广大篆刻的喜好者群起而学习的对象。我的预料果然实现了，而且比我想像得还要快速，他影响了整个大陆地区、风靡了整个东南亚，成了篆刻学习的偶像。
　　但这些都是外表发生的现象，如果我们仔细研究天衡，就会知道这个必然现象的背后，却有着他难辛学习的历程，与坚忍不拔的毅力和过人悟解力。因为成果不是一挥而就的！
又从方介堪游
　　他幼受庭训，开始习篆刻印；及冠，又从方介堪游。方先生是赵（叔孺）门四杰之一，汉印元朱蕴藉含神，用刀之熟练稳健更是一绝；他一天能刻印五十方，每方都端雅大方，不逾规矩，更喜欢用鸟虫篆来刻印章，使篆刻灵活而有装饰性之美。
　　天衡兄从而习之，探索其秘，求其精神，汉印元朱刻来自然容与，又深体鸟虫篆之变化，蜕旧出新，自成面目，再加上方去疾激励与引道，于是，毅然走上了出于传统而不受传统束缚的道路。他更善于奇中取正，于奇中现巧，看似淳厚蕴藉，但时见清新。
奇崛而又轻灵
　　他在刀法上，下过深厚的工夫，往往一刀掠过，风雷毕现，而于笔画使转衔接处，却又巧妙地留下轻灵的痕迹，所以他的作品既奇崛又轻灵，是他人所不及的。
他处理边栏，似有意也似无意地，用封泥、黏边等方法，使印文与边栏求得一定的协调，而浑然天成。
　　款字的爽劲厚重，使转得势，舒张自如，与印面的搭配，形成了他整体的篆刻美。
朴厚的篆意
　　他的篆刻之所以有如是成就，也是由于他对篆书的造诣与通变。
　　他在篆书已得到工稳之后，进而加以熟练，用浑壮而圆厚的笔画，写出骨干；然后以轻快的笔意，点缀其他的副笔，使整个文字间，充斥着主与副的强烈对比；又用篆刻中的盘错、揖让、疏密等章法的原则处理若干细节，使全篇文字形成错综而融合的现象。
　　他的篆书，不用行书搭带的方式，也不用草书连绵的方式，而纯以篆书的体势作内涵，表现其流畅自然、通适而不可止的境地，所以没有牵强之处。把明代赵宦光（凡夫）草篆的理想，切实的表现出来，成为近代书法史上能以草篆作书的第一人。
因为他对篆书的了解深厚，把篆书的心得又运用到行草上去，所以他的行草都有着朴厚的篆意。
　　又因为对篆书的体会深刻，篆书厚重的主笔与副笔的搭配，也影响了他篆刻的成就，真可说是已作到“书印合一”的境界了。
去古未远的画
　　天衡兄的画，以松、柏、梅、竹、芭蕉、水仙等为主，是属于文人画一类的；但他又配上变形的鸟，使画面上有着古老传统的风格，也有抽象、半抽象的意趣。
　　如果明白的说，他是继承了八大、石涛的章法而把它新颖化，笔意的朦胧处来自虚谷，而古艳率真又像任伯军，可谓吸取了古代与近代画家笔墨特色，而自成一格的。
　　看了他的画之后，有一种虽是新颖而去古未远的感觉；也就是说，他的画与他的书法、篆刻，是异途而同归的总合。
有智慧才能贯通，此无他
　　一个人的成就，往往是从一个定点出发的，只要是立足的定点坚实稳固，他踏出的步伐，便都是实在的、有力的。
　　邓石如如此、赵之谦也如此，吴昌硕更不例外，他们都是由书而印、由印再书、再画，成了一种可以循环、可以互为表里的艺术风格。
　　此无他，是他们的功夫深、基础厚、悟力强，才会有这种通达的表现。
　　我不甚明瞭绘画的高深境界，但我知道所有艺术的原动力与创造力是知识与智慧的结合。
　　善读书即可明理境，有智慧才能贯通一切。天衡兄的著作，据我所知，在篆刻方面业已印行出版的就有卅余种，其他小册子、论文等，当不下百数。
　　他的著作如此，就可以说明他用功之勤、悟解之强，远非他人所可比拟了。