中国书法的变革已经到来

钱江五月

　　　
　　　                施政明
　   近几百年来，书法没有太大的变化和发展。到目前为止，临帖还都是欧、颜、柳、赵，评价的标准还是“笔笔有来历”，连书写的内容也还是唐诗宋词。书法的目的、性质、形态、评价等等都沿袭过去，一陈不变。书法从头到尾、从内而外，完完全全是过去的书法。这也造成了当前书法水平楷书不如唐，行草不及明清，隶篆赶不上秦汉的尴尬局面。那么，为什么近几百年来，书法没有太大的变化和发展？
　　一是由于文字一直以来掌握在少数人手里，而以文字为基础的书法艺术便成了少数人的闲情逸致，所以，缺少群众基础就是缺少书法发展的动力。
　　二是书法艺术的产生和发展在文字的完善和发展过程中，是齐头并进的，所以，书法艺术在文字书写规则之间徘徊，书法更多的表现为文字笔画的规范性，局限于笔画的书写上，没有脱胎成为蕴含情感审美的文字线条艺术。
　　当前九年制义务教育的普及，几乎年轻一代的中国人对常用汉字都能识会写，而且，在我们周围，高中生、大学生比比皆是。同时，中国汉字发展至今也基本完善。今天，书法的发展已是万事俱备、水到渠成。但是，在墨守成规的书法艺术领域，即使有觉知者对书法的发展呼唤呐喊，也奈何不了这种思想的痼疾。虽然出现过类似现代书法的探索，并热闹了一阵子，但它只是一种不同视觉的尝试，而并非是中国书法艺术发展中前有古人后有来者的承继。也曾出现过类似“广西现象”书法创新，但它启发大家的仅仅是包装意识，并非是中国书法艺术刻骨铭心的沉淀。面对这样一种现状，我们不禁要问：书法还要不要发展，书法还能不能发展，书法怎样发展？
　　其实，大家都懂得一个道理：任何事物都要发展，发展是无止境的，书法也不例外。书法发展只是迟早的事。书法的发展是任何人都阻挡不了的。
　　然而，我们面对似乎是山穷水尽的书法，如何披荆斩棘开劈出一条既有群众基础，又能表现书法真谛的发展道路？
　　从书法历史纵向角度来探究，从艺术的横向来比照，从审美的艺术性来分析，首先我们一定要明白一个道理，没有大众基础的艺术是没有前途的！老百姓看不懂书法，不是书法高雅不俗，而是书法艺术长期病垢的表现。书法艺术一定要让群众化较少的时间就能初步看懂书法，而且越看越想看，越看越要看。其次，中国汉字是世界上特有的具有形象意义的文字，这是我们伟大、悠久、丰富、灿烂的国宝，书法艺术应该运用、提炼、深化、表现中国汉字的这种文化与魅力。经过几十年来的研究，笔者发现，如果把文字思想意义与书写笔画形式结合起来创作书法，前景广阔深远。内容思想、笔画形象、情感（审美）融为一体，能呈现更亮丽的艺术风光。倡导内容思想、笔画形象、情感（审美）融为一体的书法创作，能形成活的书法，有血的书法，有生命力的书法。这样的书法比传统上了一个层次——既继承了传统，又在原有基础上创新完善。这样的书法形象更具体，意义更深刻，思想更完美。这样的书法，老百姓看得懂、喜欢看，而且老百姓在书法作品前能驻足沉思、愉悦叫好。
　　 “书法是运用文字笔画表现具有审美形象、思想和情感的书写艺术。”它包括了三层意思：一是书法是以文字为基础，是符合文字的结构特点，符合楷书、行书、隶书、草书及篆书等书写特征，一切脱离文字的形式都不是书法；二是一篇文、一段话、一组词，甚至一个字都需要有思想，没有思想的文字是苍白的、空洞的，没有内涵，没有审美艺术性；三是要充分体现情感需要，即书法作者所寄托的思想情感、文字作者所表现的思想情感和书体笔画所蕴含的审美情感。
      倡导内容思想、笔画形象、情感（审美）融为一体，我们首先要做到的是笔画的寓意与文字思想意义基本一致，即厚重的笔画书写壮重的、凝重的、悲愤的文字，如颜真卿的《祭侄稿》；轻快的笔画书写美丽的、欢快的、轻松的文字，如王羲之的《兰亭序》；魏体书法有着雄强峻厚的特点，可以书写边塞等体现英勇斗争、顽强不屈的诗词文赋等等。其次，汉字笔画有着丰富的形象。卫夫人《笔阵图》形容笔画惟妙惟肖：横如千里阵云，隐隐然其实有形；点如高峰坠石，磕磕然实如崩也；撇似陆断犀象；折如百钧弩发；竖如万岁枯藤；捺似崩浪雷奔；横折弯钩如劲弩筋节。宋曹《书法约言》说：“楷法如快马斫阵，不可令滞行，如坐卧行立，各极其致。草如惊蛇入草，飞鸟出林，来不可止，去不可遏。”这就是说，笔画显现丰富的形象，生动而有趣。如果我们不局限于卫夫人、宋曹所说的形象，只要想到什么，它就是什么，那么，书法呈现的形象是非常非常的丰富。这也就是中国汉文字的魅力所在！所以，我们在书法创作时要竭尽全力挖掘它，让书法呈现出与众不同的艺术美！
　　当前中国大众文化的普及，汉字识字人数的空前之大，为书法艺术的发展奠定了基础。当代社会的和平安定更是给中国书法艺术的发展创造了有利的环境。中国书法艺术只有创新、完善和发展，才是真正的出路。中国书法的变革已经到来！

侯勇

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钱江五月

侯勇 发表于 2013-4-30 08:44
多写多思考！成就一定高！

谢谢先生支持

钱江五月

　　　标题：上善若水
　　　内容：上善若水
　　　词义：最高境界的善行就像水的品性一样，泽被万物而不争名利。
　　　书写：施政明
　　　行笔基调：厚重
　　　创作构思：“上善若水”充满人性、善良、无私的感情。采用行楷字体，用书写，能与词义和情感相统一。“上”笔画厚重，字体右向上倾，仰视态，势如向上飞，体现积极向上的思想；“善”字结构平稳，笔画清晰，神态憨厚，凸显善性；“若”字形态中规，承继前后； “水”字每一笔如水之形态，似翻滚，似浪花，似波浪，源源不断泽被大地万物。整幅书法笔画温和近人、又显活泼可爱，体现主题思想和意境。
　　创作宗旨：倡导书写内容、形式（行笔书风）、情感（审美）融为一体，承继发展中国书法艺术，实现中国书法艺术大众化。

钱江五月

标题：清明时节雨纷纷
　     内容：清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂；借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。
　　词义：清明节这天细雨纷纷，路上远行的人因怀念亲人而像断魂似的迷乱凄凉。向人询问酒家哪里有?牧童远远地指了指杏花村。
　    书写：施政明
　    行笔基调：凝重而轻快
　　创作构思：书写这首诗首先要了解本诗的意义。这首小诗，运用白描的手法，通俗易懂的语言，为我们勾画出一幅真切的春景图。首句用“清明”点出时令，用“雨”写出环境和气氛。“纷纷”二字既描绘了春雨的意境，又写出了雨中行人的烦郁心情。“雨纷纷”，境界迷茫，令人惆怅。诗人在这里运用了寓情于景，情景交融的艺术手法。第二句的“欲断魂”传神地描绘出此时此刻行人触景伤情的内心活动，在蒙蒙细雨中又增添了一层愁绪。第三句提出“酒家何处有”。在第四句里，牧童以动作代回话，比答话还要鲜明有力，所以，结句使人感到悠远而诗意又显得非常清新、明快， 抒发了孤身行路之人的情绪和希望。
　　在书法创作时，采用凝重而轻快的行笔基调。第一二句，以浓墨、重笔、粗大、滞涩的笔画写出雨中烦郁愁绪之情，以凝重的笔画写出凝重的心情。三四句以行草书轻细笔书写，写出行路之人的希望，以轻快的笔画写出轻快之情。
　　笔画前重后轻，前粗后细，前滞涩后流畅。如果我们把笔画看作是人的手、下肢、身体某一瞬间特写，看作某一动植物整体或局部形象，看作天文地理的某一特定形态，那么，只要有生活体验的人，都能根据诗义从书法的笔画中捕捉到一些有关的形象。
　　首字“清”的三点水可以看作夸张的雨点，右旁“青”的下部似祭拜之状；“节”的上部似香烟萦绕，下部似跪在地上磕头之形。同时，为了突出前两句“迷乱凄凉”的“断魂”之心，用夸张手法，重、粗、厚、涩书写“魂”，突出 “断魂”之意。三四句则用轻、细、淡的笔画书之：草书“有”似雨中柳条，轻轻拂动，又代表心中的忧结，慢慢松开；“牧”似并行的两个人，走得欢快。三四句以行草书轻笔书写，表现出诗中清新，书法很好地体现主题思想和意境，形、义、情高度统一。

钱江五月

（1）


（2）


（3）

标题：鸢飞鱼跃

释义：鹰在天空飞翔，鱼在水中腾跃。

作者：施政明

创作构思：

1．作品（1）用行楷书写，字体采用较厚重的颜体，结构端正，笔画分明，给人以稳重舒健之感；

2．作品（2）用行书书写，连笔自然，欹侧有度，“鱼”、“跃”两字动感鲜明；

3．作品（3）用草书书写，笔画简练，笔调明快，欹侧自然，“鸢”、“飞”两字有飘逸飞翔之形象，“鱼”、“跃”两字呈现欢跳、飞跃之意象，凸现“鸢飞鱼跃”的意境和审美情感。

评阅：结合书写内容和审美情感，结合书写内容和审美情感，作品（3）书体、行笔、情感都符合题意，凸现意象意境美，具有书法艺术审美价值。而作品（1）不符合书写内容和审美情感需要，缺少文字内容所需要的意境，只是一般的书写，属于一般的文字符号。虽具有实用性，但不具有与内容思想一致的表现审美价值的书法艺术。作品（2）有意象意境美，书体、行笔、情感接近题意，但没有作品（3）鲜明。

创作宗旨：倡导书写内容、形式（行笔书风）、情感（审美）融为一体，承继发展中国书法艺术，实现书法艺术大众化。

创作感想

★感想一：既然笔画粗细、厚薄，书写重轻、快慢以及结构的欹正，不同的书体等等都具有不同的审美情趣，为什么我们不再深入一步与文字的内容结合起来运用到书法创作中呢？

★感想二：为什么政府机关的匾额都要用正楷来写，而不用草书？正是因为符合人们庄重、庄严情感的需要，符合人们的审美价值！如果王羲之用粗重的颜体写《兰亭序》，颜真卿用秀美流畅的王羲之（写《兰亭序》时）之笔写《祭侄稿》，能有今天这样的效果吗？不能，决不可能！所以，书写时一定要考虑自己的笔画或书风适合哪些内容。笔画或书风与内容一定要相适应，才能真正写出有血有肉、有生命、有情感的书法作品。这样的作品观众才能看得懂，观众与作者才能产生情感共鸣！

★感想三：学会了一种或几种书写体，这仅仅是一种实用的写字本领，是学习书法的基础。即使我们写得再好，再完美，还只是字，没有上升到有血有肉、有生命、有情感的艺术高度。书写内容、形式（行笔书风）、情感（审美）融为一体，才是大众喜闻乐见的书法作品。承继发展中国书法艺术，实现书法艺术大众化。

★感想四：我们的身体虽然呈现在二十一世纪，我们的思想却还是几百年前，甚至几千年前；我们的双腿虽然早已站在前人的肩膀上，我们的双手却在前人的脚下捣鼓摸索，双眼在前人的脚下寻觅折腾。我们必须该换个眼光，换个角度，换个思维，既承继前人，又创新发展，让前人创造的汉文字放出绚丽的光彩。

  ★感想五：不企求人人都是书法家，但希望有更多的人看得懂书法，并能驻足沉思、品味愉悦，从书法中得到美的熏陶。

钱江五月

　　创作联想：如果将书法与演戏作比，那么，书法（包括书写者）就是演员，书写技巧就是演技，书写形式就是无声的语言。然而，演员语言大有讲究：山村老妪、大学教授、干部、小学生的语言各不相同，演得好不好，且要看语言符不符合其身份。而书写形式却是一笼统：目不识丁的山村老妪却有一口大学教授、干部的语言；大学教授却满口是小学生的语言……书法审美已经告诉我们，书体、笔画能表现丰富的情感，而书法现状却是一种书体、一种书风、一种笔画什么样的诗词文赋都能写，造成书写形式与文字内容牛头不对马嘴，这就是书法发展中不成熟的表现！现在已到了该纠正的时候了，中国书法必须变革！

钱江五月

“看看文字内容再创作书法”，即“形、义、情”的高度统一，是当前及今后书法发展的首要目标。

标题：锲而不舍

内容：锲而不舍

释义：不停地雕刻。比喻坚持不懈。。

书写：施政明

行笔基调：雄健、遒劲

创作构思：“锲而不舍”所表现的是毅力、意志和刻苦耐劳的精神，而“魏体”雄健、遒劲，采用魏体书写能表现其内涵。“锲”是雕刻之意，以剥落状呈现“锲”之形态。魏体雄健、遒劲之笔画突出“锲而不舍”的力度，其顽强之毅力、刻苦耐劳之精神跃然纸上，增添了力量，增强了效果。书法艺术很好地体现主题思想和意境，实现“形、义、情”高度统一。

创作宗旨：倡导书写内容、形式（行笔书风）、情感（审美）融为一体，承继发展中国书法艺术，实现中国书法艺术大众化。

钱江五月

创作联想：如果我们把书法与唱歌比较。唱歌有美声、民族和通俗之分。擅长通俗的，美声、民族歌曲不一定唱得好；擅长美声的，通俗歌曲不一定唱得好。但是，在书法艺术中，擅长一种书体，诗词文赋样样都要能写。这样的书法能称为最好的艺术吗？美声、民族和通俗的曲调与内容是完全不同的，而我们形成的一种书体、书风、笔画却是全能的，这就是书法发展中存在的最大问题，也是一直以来阻碍书法发展的瓶颈。然而，书法发展的基本条件已经成熟的今天，我们却还是不知道去解决！“看看内容再创作书法”，这是解决问题的根本，今天我们不去做，明天我们的后人也一定会做！

钱江五月

“看看文字内容再创作书法”，——“形、义、情”书法将成为中国书法艺术发展的主流。
标题：鸟语花香
释义：鸟叫得好听，花开得喷香。形容春天的美好景象。
书写：施政明
行笔基调：轻快秀丽
创作构思：“鸟语花香” 形容春天的美好景象，采用清秀的行书书写能表现其内涵，采用轻快的书风特点更能体现“鸟语花香”的表现效果。“鸟”字平和自然，“语”字端庄秀美，“花”字最后一笔圆转自如，“香”字第四、五笔撇捺犹如美女拂袖，轻歌曼舞。书体笔画的意象与“鸟语花香”意境融为一体，书法艺术很好地体现主题思想，实现“形、义、情”高度统一。
创作宗旨：倡导书写内容、形式（行笔书风）、情感（审美）融为一体，承继发展中国书法艺术，实现中国书法艺术大众化。