请问河北文联赵景之书记：河北书协是人民艺术团体还是个人堂会？

真定人

尊师重教雅举 不容歪曲诬陷
欧阳弟子
　　8月9日，由中国书法家协会、河北省文联主办的“旭宇师生书法展”在石家庄六度园成功举办。河北省委常委、宣传部长聂辰席称该展览为河北书法界的盛事，宣传文化事业繁荣发展的典型体现。中国书协党组书记赵长青专为题词并到场祝贺。相关媒体报道后，在社会引起极大反响。
　　然而一些别有用心之人却侍机肆意歪曲诬陷，向当事人泼脏水，进行人身攻击、混淆视听。对于小人，本来是不需要浪费什么时间和口舌的。但鉴于一些网友可能会偏听偏信，造成误解，故作为河北略知情者，特发此贴，略作说明，以正视听。
　　1、尊师重教雅举不容歪曲诬蔑。中国自古即有尊师重教之传统。师生同堂举办书画展本就是弘扬这一传统的极好形式，往往传为艺坛佳话。不想一些别有用心之人对日前石家庄举办的“旭宇师生书法展”却妄加歪曲污蔑。将展览开幕式上学生想老师行礼献花说成是“封建活动”，不知其眼上带了何种变色眼镜，更不知其是何种思维动机？新时代废除的是封建社会的糟粕，废除的是窒楛人性的剥削阶级压迫人民的礼教。但废除封建礼教并不是要废除中国优秀的礼仪传统。鞠躬就是新型社会的一种表示尊敬师长的现代礼节，何来“封建”之有？除非这些诬陷者心里病态，看世界任何事物都是歪的。
　　2、在祖国迎来六十周年之际，举办书法展表达对祖国的祝贺之心，将展览冠以“向祖国汇报”，有何不可？什么世界呀，宇宙呀。诸种不伦、低级思维何以论说？
　　3、展览中有多位河北书协组织的中坚力量，一些人则诬之为“旭家班”，河北书协将为旭宇所操控。试问旭宇作为河北书协主席有许多学生是本地书协组织的成员，或书协一些成员是他的学生不是很正常吗？苏轼门下四学士同为政府要员又如何影响其才学出众，人品高尚？康有为、梁启超师生共同参与变法维新，谁又能诬其为拉帮结派？话又说过来，河北书协由旭宇担任主席，组建以其为首团结一致的领导班子集体不也很正当必要。难道在书协内部还要搞一个反对党、整日进行斗争不成？共产党要团结在以胡锦涛为首的党中央周围，河北书协要团结在旭宇主席周围，不是组织工作的需要吗？

真定人

　4、一些人从参展17名学生中举出他们多为共产党干部的身份也妄加攻击，说日后没有草民书家的好日子。这分明是挑拨党群是非关系。难道书法家队伍中多一些党员干部是坏事？共产党干部就一定要欺负百姓群众？旭宇是曾经说过欢迎更多的干部和社会名流参加到书法队伍中来，其用意是从书法事业的发展着想。在古代无疑是那些既“志道”，又“游艺”的士夫书家成为书法的社会主流，也正是象李世民、宋太宗对书法的热爱才使唐宋书法获得历史性发展。也正是毛泽东的一个批示，60年代的“兰亭论辩”才得以展开。让更多的干部、社会名流参加到书协中来，是好事，不是坏事。
　　5、更有某些人将中国书协、河北省文联主办的“旭宇师生展”阴毒地说成是黑帮活动。把共产党的老文艺工作者干部、中国书协副主席、中国散文诗学会副主席、河北省文联名誉主席旭宇说成是黑帮头头。说着可知，你的言论已构成对共产党组织、对旭宇及有关人员构成严重诬陷和人身名誉侵害，已触犯中华人民共和国法律。如果哪些人想以身试法，结果可想而知。
　　6、透过网络黑客对尊师重教雅举的歪曲诬陷现象，明眼人不难看出，这是那些个别在河北书协换届前后上窜下跳搞阴谋活动未能得逞者的又一次借机闹事。他们唯恐河北不乱、他们唯恐河北书协团结。一会假惺惺高讲党性，上纲上线，一会又站到党的对立面对党员干部进行攻击，真是滑稽无耻。
　　望不明真相的网友擦亮眼睛、多思考、多分析、识破小人的阴谋勾当、不上当、不受骗。认清是非、坚持正义、维护书坛和谐。倡导讲正气、讲文明、讲品格的优良做人、为艺优良作风，远离痛批网痞小人，创造一个良好的绿色书坛、绿色网络，促进现代书法文化艺术健康发展。

真定人

旭宇师生书法作品展不存在拜师
沈鹏弟子
2009年8月9日上午，由中国书法家协会、中共河北省委宣传部、河北省文联主办的“向祖国汇报——旭宇师生书法作品展”在石家庄开展。这次展览主题鲜明、内容丰富、形式多样，取得圆满成功，受到省有关领导和专家的一致肯定与好评，认为这是一次高规格高水平的书法艺术展示。社会各界人士对这次书法展览更是高度评价，反响巨大，好评如潮，认为是一次高档次的艺术享受，具有很好的教育意义。
一、本次展览呈现六大突出特点
（一）主题好。中共中央办公厅要求全国各地国庆60周年要举办“向祖国汇报”大型系列活动。旭宇师生书法作品展，就是落实中央指示精神的实际行动，是河北书法界的盛事，是河北宣传文化事业繁荣发展的典型体现。以“向祖国汇报”为主题，把书法艺术成果集体亮相展示，用书法创作成果向国庆献礼，表达了对党、对国家的无比热爱和忠诚。省委常委、宣传部长聂辰席在为展览撰写的序言中指出，河北是书法大省，是书法艺术发展的一支重要力量。河北的书法具有鲜明的特色、旺盛的人脉和独特的优势。特别是近年来，在旭宇先生的率领下，河北省广大书法家认真贯彻落实党的各项文艺方针政策，积极投身到改革开放和文化大省建设的伟大实践中，以饱满的热情赞美火热生活，以浓重的笔墨书写人生感悟，弘扬主旋律，提倡多样化，创作了大量优秀作品，河北书法事业呈现出蓬勃昂扬的发展态势。
（二）意义深。弘扬民族传统文化，支持经济社会发展，服务富民强省，是书法协会责无旁贷的职责，也是组织这次师生展的根本目的。一是倡导尊师重教。“尊师重教”就是中华民族的精神,提倡“尊师重教”就是弘扬民族精神;要求人人懂得“尊师重教”,就是培育民族精神。通过组织师生同堂展览，展示创作成果，师生之间互相鞠躬致谢问好，倡导尊师重教风尚，形成良好学习风气。实现师生之间互相尊重, 互相学习, 教学相长，共同进步。二是主动回报社会。本次参展的全部146件作品，将无偿捐献给革命老区的教育事业。现正在通过慈善机构以及相关部门和多种不同的渠道，联系合适的接受单位。同时省书协将积极努力，最终实现在张家口市张北县贫困地区建一所希望工程小学的目标。
（三）规格高。在我省近几年来举办的各类书法作品展览中，这次书法展规格最高。开幕式由省文联副主席主持。在开幕式和展览期间，中国书法家协会分党组书记、驻会副主席兼秘书长赵长青等专程来石指导；河北省政协主席刘德旺，省委常委、省军区政委张彦欣，省人大常委会常务副主任柳宝全，副省长孙士彬等领导及400多名省直部门领导、书法爱好者参加了开幕式。中国书法家协会主席张海，北京、天津、山东、山西、河南、内蒙古等书法家协会和团体专门致函祝贺，部分大学教授专程参加研讨。
（四）形式新。此次展览展出了中国书法家协会副主席、省文联名誉主席、省书法家协会主席旭宇及17位学生的一百多幅作品，都是经过精心创作的最新精品，统一使用了最高档次的相框装裱。其展览的规模和作品质量为我省近十年来所仅见，得到了社会各界的广泛认可的赞誉。展出作品风格多样、特色鲜明，有取法于“二王”风格、儒雅秀逸的行草，有开阔跌宕、古朴苍劲的汉隶，也有精致的小楷和反映殷商时代风格的篆书。中国书法家协会分党组书记、驻会副主席兼秘书长赵长青表示，旭宇先生是我国的书法大家，他不仅在行草书法的碑帖融合创新上努力进取和大胆实践，而且在中国书坛首先提出了“今楷”新概念，他还在经典楷书的传承和发展上对当代书坛产生了深广的影响。
（五）活动多。本次活动是一次主题鲜明的综合性的文化活动，内容丰富，安排紧凑，节俭务实。除精选了146件师生书法作品展览外，还进行了《旭宇艺术随谈》首发式活动，组织了专家学者参加的书法艺术研讨交流活动，请中国书法家协会领导等参观了展示“三年大变样”成果的石家庄规划馆等等。
（六）影响广。现场采访展览的省内外新闻单位、专业报刊及其他主流媒体约20余家，目前已有100多家媒体宣传、刊登展览作品。其中《书法导报》、《书法报》均已先后两次整版进行宣传报道。《中国当代》书法网站、《中国书法家》论坛等网站中，也都以新闻图片的形式，全面报道了这次展事活动，在全国书法界产生良好反响，展览期间慕名参观者络绎不绝，一周时间就有7000多人前往。中国书协领导在展览开幕式及不同场合盛赞这次展览是一种“文化现象”，并要求中国书协机关刊物《书法通讯》编辑，开专版在全国范围进行宣传报道。

真定人

二、需要说明的四个问题
展览得到各级领导和社会各界的普遍赞扬和好评，但活动开展以来，也出现了一些不同的声音，有的是不明真相，有的是无中生有。
（一）关于所谓“拜师仪式”
中国自古即有尊师重教之传统。师生同堂举办书画展本就是弘扬这一传统的极好形式。展览开幕式上，领导、专家、师生欢聚一堂，出于深厚的师生情谊。活动组织者安排了学生向老师和与会领导敬献鲜花、鞠躬致谢的议程。这一展示尊师重教的举动受到现场领导、专家和其他同志的称赞，也令大家十分感动。但这样一个神圣的事情，却被无中生有地贯以“拜师仪式”而大肆渲染、无端指责，并在网上匿名肆意炒作、恶意攻击。事实上，师生展活动议程是经省文联批准的，其中的所有文字材料，包括展标、请柬、前言、各省贺信、对外宣传、旭宇讲话、学生代表讲话及现场评议表达等，都没有出现过“拜师”、“拜师仪式”这样的字眼。现场的中国书协领导及省领导也没有一个人认为这是“拜师仪式”。至于说“鞠躬”是封建迷信，更是无稽之谈。党和国家领导人胡锦涛、温家宝等都曾经向教师鞠躬致谢。
（二）关于所谓书协“旭家班”
本次展览中有多位河北书协组织的中坚力量。旭宇作为河北书协主席，有许多学生是本地书协组织的成员，或书协一些成员是他的学生十分正常。省委领导明确指出：“旭宇先生以传承弘扬书法艺术为己任，甘为人梯，广收弟子，提携培养了一大批后辈人才。他的学生秉承师风、刻苦精进，涌现出不少颇具潜力的后起之秀。”有为就会有位。旭宇的弟子在书协领导层中有7个副主席、6个副秘书长，从实际情况看，这些同志都是河北书坛的中流砥柱和拔尖人才，其书法水平和造诣在全省乃至全国也是有目共睹。中国有“任人唯贤”也有“举贤不避亲”。我们可以参照一下《党政领导干部选拔任用工作条例》等相关要求，通常规定的实行任职回避的亲属关系为：“夫妻关系、直系血亲关系、三代以内旁系血亲以及近姻亲关系。有上列亲属关系的，不得在同一机关担任双方直接隶属于同一领导人员的职务或者有直接上下级领导关系的职务。”除这些“亲属”关系外，从未提出有同乡、同学、战友、师生等关系的人不能在同一单位任职。妄言师生关系会产生“家天下”、“一言堂”，则是毫无根据的片面揣测、牵强附会，是对师生关系的亵渎，是对我国有关条例法规的曲解。今年是旭宇主席第三届当选河北书协主席的第一年，在今后几年里，旭宇主席将带领河北书坛走向辉煌，使河北由书法大省逐步迈进强省行列。
（三）关于“党员领导干部书法家”
书法家队伍中多一些党员干部是好事。旭宇主席曾经说过，欢迎更多的干部和社会名流参加到书法队伍中来，其用意是从书法事业的发展着想。在古代无疑是那些既“志道”，又“游艺”的士夫书家成为书法的社会主流，也正是象李世民、宋太宗对书法的热爱才使唐宋书法获得历史性发展。也正是毛泽东的一个批示，60年代的“兰亭论辩”才得以展开。让更多的党员领导干部、社会名流参加到书协中来，不违背党纪国法，不影响党员干部形象。
（四）关于河北书法“旭宇旗帜”
作为河北书法家协会主席，旭宇是当之无愧的河北书法的一面“旗帜”。旭宇1997年主政河北书坛至今已有13年。上任以来都是积极倡导兰亭精神，现在又在全省书家中提出“森林效应”，就是要推动河北书坛的发展。今年4月15日，河北省书协第五届一次主席会议提出：“河北书法事业必须紧密团结在以旭宇主席为核心的主席团周围，高举旭宇主席这面旗帜。”参加本次展览的中国书协领导也反复强调，旭宇先生是我国的书法大家，河北省书法界的领军人物，要在河北书法界把旭宇的旗帜高扬起来。

真定人

向祖国汇报旭宇师生书法作品展
      郑定

   2009年8月9日上午，由中国书法家协会、中共河北省委宣传部、河北省文联主办的“向祖国汇报——旭宇师生书法作品展”在石家庄开展。这次展览主题鲜明、内容丰富、形式多样，取得圆满成功，受到省有关领导和专家的一致肯定与好评，认为这是一次高规格高水平的书法艺术展示。社会各界人士对这次书法展览更是高度评价，反响巨大，好评如潮，认为是一次高档次的艺术享受，具有很好的教育意义。
一、本次展览呈现六大突出特点
（一）主题好。中共中央办公厅要求全国各地国庆60周年要举办“向祖国汇报”大型系列活动。旭宇师生书法作品展，就是落实中央指示精神的实际行动，是河北书法界的盛事，是河北宣传文化事业繁荣发展的典型体现。以“向祖国汇报”为主题，把书法艺术成果集体亮相展示，用书法创作成果向国庆献礼，表达了对党、对国家的无比热爱和忠诚。省委常委、宣传部长聂辰席在为展览撰写的序言中指出，河北是书法大省，是书法艺术发展的一支重要力量。河北的书法具有鲜明的特色、旺盛的人脉和独特的优势。特别是近年来，在旭宇先生的率领下，河北省广大书法家认真贯彻落实党的各项文艺方针政策，积极投身到改革开放和文化大省建设的伟大实践中，以饱满的热情赞美火热生活，以浓重的笔墨书写人生感悟，弘扬主旋律，提倡多样化，创作了大量优秀作品，河北书法事业呈现出蓬勃昂扬的发展态势。
（二）意义深。弘扬民族传统文化，支持经济社会发展，服务富民强省，是书法协会责无旁贷的职责，也是组织这次师生展的根本目的。一是倡导尊师重教。“尊师重教”就是中华民族的精神,提倡“尊师重教”就是弘扬民族精神;要求人人懂得“尊师重教”,就是培育民族精神。通过组织师生同堂展览，展示创作成果，师生之间互相鞠躬致谢问好，倡导尊师重教风尚，形成良好学习风气。实现师生之间互相尊重, 互相学习, 教学相长，共同进步。二是主动回报社会。本次参展的全部146件作品，将无偿捐献给革命老区的教育事业。现正在通过慈善机构以及相关部门和多种不同的渠道，联系合适的接受单位。同时省书协将积极努力，最终实现在张家口市张北县贫困地区建一所希望工程小学的目标。
（三）规格高。在我省近几年来举办的各类书法作品展览中，这次书法展规格最高。开幕式由省文联副主席主持。在开幕式和展览期间，中国书法家协会分党组书记、驻会副主席兼秘书长赵长青等专程来石指导；河北省政协主席刘德旺，省委常委、省军区政委张彦欣，省人大常委会常务副主任柳宝全，副省长孙士彬等领导及400多名省直部门领导、书法爱好者参加了开幕式。中国书法家协会主席张海，北京、天津、山东、山西、河南、内蒙古等书法家协会和团体专门致函祝贺，部分大学教授专程参加研讨。
（四）形式新。此次展览展出了中国书法家协会副主席、省文联名誉主席、省书法家协会主席旭宇及17位学生的一百多幅作品，都是经过精心创作的最新精品，统一使用了最高档次的相框装裱。其展览的规模和作品质量为我省近十年来所仅见，得到了社会各界的广泛认可的赞誉。展出作品风格多样、特色鲜明，有取法于“二王”风格、儒雅秀逸的行草，有开阔跌宕、古朴苍劲的汉隶，也有精致的小楷和反映殷商时代风格的篆书。中国书法家协会分党组书记、驻会副主席兼秘书长赵长青表示，旭宇先生是我国的书法大家，他不仅在行草书法的碑帖融合创新上努力进取和大胆实践，而且在中国书坛首先提出了“今楷”新概念，他还在经典楷书的传承和发展上对当代书坛产生了深广的影响。
（五）活动多。本次活动是一次主题鲜明的综合性的文化活动，内容丰富，安排紧凑，节俭务实。除精选了146件师生书法作品展览外，还进行了《旭宇艺术随谈》首发式活动，组织了专家学者参加的书法艺术研讨交流活动，请中国书法家协会领导等参观了展示“三年大变样”成果的石家庄规划馆等等。
（六）影响广。现场采访展览的省内外新闻单位、专业报刊及其他主流媒体约20余家，目前已有100多家媒体宣传、刊登展览作品。其中《书法导报》、《书法报》均已先后两次整版进行宣传报道。《中国当代》书法网站、《中国书法家》论坛等网站中，也都以新闻图片的形式，全面报道了这次展事活动，在全国书法界产生良好反响，展览期间慕名参观者络绎不绝，一周时间就有7000多人前往。中国书协领导在展览开幕式及不同场合盛赞这次展览是一种“文化现象”，并要求中国书协机关刊物《书法通讯》编辑，开专版在全国范围进行宣传报道。
二、需要说明的四个问题
展览得到各级领导和社会各界的普遍赞扬和好评，但活动开展以来，也出现了一些不同的声音，有的是不明真相，有的是无中生有。
（一）关于所谓“拜师仪式”
中国自古即有尊师重教之传统。师生同堂举办书画展本就是弘扬这一传统的极好形式。展览开幕式上，领导、专家、师生欢聚一堂，出于深厚的师生情谊。活动组织者安排了学生向老师敬献鲜花、鞠躬致谢，老师向学生赠送礼品、鞠躬问好的议程。这一展示尊师重教的举动受到现场领导、专家和其他同志的称赞，也令大家十分感动。但这样一个神圣的事情，却被无中生有地贯以“拜师仪式”而大肆渲染、无端指责，并在网上匿名肆意炒作、恶意攻击。事实上，师生展活动议程是经省文联批准的，其中的所有文字材料，包括展标、请柬、前言、各省贺信、对外宣传、旭宇讲话、学生代表讲话及现场评议表达等，都没有出现过“拜师”、“拜师仪式”这样的字眼。现场的中国书协领导及省领导也没有一个人认为这是“拜师仪式”。至于说“鞠躬”是封建迷信，更是无稽之谈。党和国家领导人胡锦涛、温家宝等都曾经向教师鞠躬致谢。
（二）关于所谓书协“旭家班”
本次展览中有多位河北书协组织的中坚力量。旭宇作为河北书协主席，有许多学生是本地书协组织的成员，或书协一些成员是他的学生十分正常。省委领导明确指出：“旭宇先生以传承弘扬书法艺术为己任，甘为人梯，广收弟子，提携培养了一大批后辈人才。他的学生秉承师风、刻苦精进，涌现出不少颇具潜力的后起之秀。”有为就会有位。旭宇的弟子在书协领导层中有7个副主席、6个副秘书长，从实际情况看，这些同志都是河北书坛的中流砥柱和拔尖人才，其书法水平和造诣在全省乃至全国也是有目共睹。中国有“任人唯贤”也有“举贤不避亲”。我们可以参照一下《党政领导干部选拔任用工作条例》等相关要求，通常规定的实行任职回避的亲属关系为：“夫妻关系、直系血亲关系、三代以内旁系血亲以及近姻亲关系。有上列亲属关系的，不得在同一机关担任双方直接隶属于同一领导人员的职务或者有直接上下级领导关系的职务。”除这些“亲属”关系外，从未提出有同乡、同学、战友、师生等关系的人不能在同一单位任职。妄言师生关系会产生“家天下”、“一言堂”，则是毫无根据的片面揣测、牵强附会，是对师生关系的亵渎，是对我国有关条例法规的曲解。今年是旭宇主席第三届当选河北书协主席的第一年，在今后几年里，旭宇主席将带领河北书坛走向辉煌，使河北由书法大省逐步迈进强省行列。
（三）关于“党员领导干部书法家”
书法家队伍中多一些党员干部是好事。旭宇主席曾经说过，欢迎更多的干部和社会名流参加到书法队伍中来，其用意是从书法事业的发展着想。在古代无疑是那些既“志道”，又“游艺”的士夫书家成为书法的社会主流，也正是象李世民、宋太宗对书法的热爱才使唐宋书法获得历史性发展。也正是毛泽东的一个批示，60年代的“兰亭论辩”才得以展开。让更多的党员领导干部、社会名流参加到书协中来，不违背党纪国法，不影响党员干部形象。
（四）关于河北书法“旭宇旗帜”
作为河北书法家协会主席，旭宇是当之无愧的河北书法的一面“旗帜”。旭宇1997年主政河北书坛至今已有13年。上任以来都是积极倡导兰亭精神，现在又在全省书家中提出“森林效应”，就是要推动河北书坛的发展。今年4月15日，河北省书协第五届一次主席会议提出：“河北书法事业必须紧密团结在以旭宇主席为核心的主席团周围，高举旭宇主席这面旗帜。”参加本次展览的中国书协领导也反复强调，旭宇先生是我国的书法大家，河北省书法界的领军人物，要在河北书法界把旭宇的旗帜高扬起来。
河北省书协换届刚刚四个月，开展活动就受到别有用心人的诋毁和离间，受到不明真相人的指责和打击，使书协的声誉受到严重影响，使旭宇主席的身心受到严重侵害。特别是个别居心叵测的人利用网络，造谣生事、歪曲诬陷，已经产生了不良的负面影响。从目前看，这些别有用心的人针对的不仅仅是河北省书法家协会，不仅仅是师生展和旭宇个人，其唯恐河北不乱、唯恐书协团结之心昭然若揭。若不断然采取措施纠正和制止，将影响河北文化事业的健康发展，影响到社会的和谐稳定。为此建议：
今后，我们将按照省委和省文联党组的要求，排除干扰，坚定信心，坚持以这次展示活动为契机，进一步解放思想，创新理念、创新方法，培养更多书法人才，创作更多无愧于时代和人民的优秀书法作品；进一步提高艺术修养，刻苦钻研、精益求精，升华人生境界，增进艺术造诣；进一步增强责任感和使命感，全面反映我省改革开放和现代化建设的时代风貌，不断满足人民群众的精神文化需求，为书法“冀军”的崛起，为科学发展、富民强省做出新的更大贡献！

真定人

腹有诗书气自华
――旭宇访谈录

采访人：张学成  白景峰

来源：人民网

张：改革开放以来，中国书法经过近三十年的发展，取得了辉煌的成就。您作为老一辈书法家，亲历和见证了这一过程，也为推动书法事业的发展做出了自己的贡献，在书法创作上取得了卓越的成就。请您结合自身的书法艺术历程，谈谈当代书家需要什么样的修养和素质。
　旭：我自身的发展历程是这样的。小时候我的愿望是当一名教师，可以教给学生知识和做人 的道理。后来，随着年龄的增长、知识的充实和眼界的开阔，思想发生了细微的变化，我不再局限于做一位教师，而是立志做文人、诗人，成为一介书生。从20世 纪60年代起我就开始搞文学创作，1973年人民文学出版社出了我的第一本诗集，后来我一直从事着编辑和文学创作工作。因此，直到目前我仍然把自己定义为 一个文人。回顾我走过的艺术历程，书法只是我的业余爱好。我是无意当中被大家评为书法家的，真是无心插柳柳成荫。河北省书协是1981年成立的，我是创始 人之一，但一直没有参加书法界的工作，而是以文学、编辑工作为主业。书法只是和读书学习一样作为自己的一项业余爱好。到了20世纪90年代末期被大家推选 为河北省书协主席后，我才加入到这个阵营里来，逐渐被人们所了解。目前，虽然大家公认旭宇是一位书法家，但认识较早的朋友们都认为我是一名诗人，更熟悉的 朋友知道我还是一名艺术品收藏着和编辑匠。这就是我的艺术历程。

　　现在大家称我为书法前辈，其实我是不敢当的，我是半瓶醋而已。自己没 有什么值得骄傲的，我同大家是一样的，只不过机遇将临到了我的头上，所以我认为自己只是一个幸运者。我常常想，如果没有刘备三顾茅庐就不会有诸葛孔明的成 就，如果没有周文王的访贤就不会有姜太公的辉煌。因为他们所处的时代，隐逸山林的高人还有很多，只是孔明和姜太公拥有了机遇。因此，我认为自己能成为以格 所谓的书法大家，同样是由于机遇。如果要说到基础积累的话，我认为绝不只是旭宇一个人有积累。还有很多人有积累，但由于没有某一时间上进行交叉，便错过了 机遇。因此，我认为自己很平凡，现在能被大家称为书法大家，只是因为受到了机遇的垂青。“君逢其时则驾，不逢其时则蓬累而行。”
我认为自己的成功应归功于三点：一是要归功于中华文明辉煌的文化。书法艺术之所以如此具 有魅力，如此绚丽多彩，就是因为具有丰富而深厚的传统，融汇于中华民族古老而灿烂的文化。我们能够在书法艺术上有所成就，关键是由于学习了前人，吸收了传 统。二是要归功于我们处在这么一个伟大的时代。从20世纪80年代起，书法事业盛况空前，呈现出百花齐放，百家争鸣的大好局面，书法理论和艺术成果如雨后 春笋般涌现。同时经济的繁荣和社会的发展也对书法事业的发展至关重要。如果没有这个时代环境，我们可能都不会成为书法家，也许可能写写字，但很难成为书法 家。因此我们都是受益者，受益于时代给予的机遇。三是归功于书届朋友们的切磋砥励。我从交流中学到了不少东西。这种交流是古人所没有的。当前我们的通讯如 此方便、传媒如此发达、交流如此快捷，使我们能够拥有最丰富的资料和信息，最大程度上扬弃和吸纳，极大地促进了我们艺术水平的提升。因此，我们个人的成就 都应归功于整个时代群众的努力。如果认识不到这一点，就会认为自己了不起，就会自满自大。认识到这一点，就会感觉到自己只是一名幸运者，才会有出自本心的 谦虚。

　　我认为文学修养对一位文化人来说至关重要，尤其进对古典文学的学习。我本人很注重对中华民族经典著述的学习，《论语》、《老 子》、《庄子》，以及《周易》，我都曾反反复复地读过。按我的理解，中华民族文明的根深扎在春秋战国时代。早期的哲学家都处在2500年前左右，那时的哲 学是纯粹的哲学，也是最高的哲学。现在社会分工越来越精细，很细小的一项工作都分成专业，追求科学，总是在微观上发展世界，在一定程度上讲就不再产生真正 意义的哲学了。因此说，我们需要回归到源头。要领悟人生。领悟世界，领悟艺术，就必要回归传统，回归到诸子百家的经典论述当中。因为，艺术的回归首先需要 文化的回归。文化回归了才能领悟艺术的本质是什么，艺术追求的方向是什么。

　　白：您是一位以著名诗人的身份进入书法界的，这在当代书坛 中是不多的。我们知道您不仅写古体诗，也写散文诗，也写儿童诗。不仅是一位诗人，而且是一名编辑家和社会活动家。您创办的《诗神》、《民间故事选刊》影响 很大，《诗神》成为中国三大诗刊之一，此外，《民间故事选刊》也是中国著名期刊。您本人还担任过河北省的民间协会主席职务。也就是说您是一位典型的文人身 份走进了书法界，目前在书法艺术方面的成就也是不同凡响。总之，您在诸多领域都取得了卓著的成就，对此，您自己是如此看待和评价的。

　　 旭：从广义上来讲，我认为是学习的结果，而不是横空出世。学习是我的心条。孔子说，“学技通于道”。道，就是法则，就是时代，就是政治，就是使命。孔子 15岁志于学，50岁前到处拜师游学，认为“三人行必有我师”。对我来讲，学习也是第一要务，是我生命的主要信条。学然后知不足，教然后知困。我是越学习 越感到自己的不足。

　　王羲之远在1600年前就能即兴写出那么瑰宝丽多彩的《兰亭序》，文彩之飞扬，笔墨之流畅，文学也好，书法也好， 都达到了很高的境界，正所谓的文章翰墨两风流。其他历代书家要么是达官贵人，要么是得到高僧，都是很有学文的。所以我认为古代的书法大家都是饱学之士，都 是把学问做到一流，而书法只是一种爱好，只是作为自己抒情达志的一种手段而已。王羲之首先是一名将军，颜真卿首先是一名重臣，苏轼也首先是一名心忧社稷的 官员，他们的经典书作都是因事而作，因感而发。同这些古人相比，我感觉道自己的渺小。同今人相比，我也经常感觉道自己的不足。我从内心里认为很多同志都写 的非常好。沈鹏同志这么达年龄了还在写草书；中石先生虽然眼力不足，但仍在学习；张海同志的书法很有自己的特色；萧风同志这几年的进步非常快，冲淡而飘 逸；旭光同志的作品书卷气迎面扑人，因而把自己放在历史的长河中看待，就会感觉到自己的渺小，认识到自己很无知，就会想求知，想进取。《易经》上说：“谦 受益，满招损。”老子讲：“虚怀若谷”；“要处其下”。大海纳百川因其处于下，人之做学问亦须处于其下。才能够不断丰富自己，况学问无涯，艺海无涯。置身 于浩如烟海的历代经典中，谁也不敢妄自尊大，唯有虚心学习。

真定人

　张：我们都知道，中国书法从甲骨文算起已经有数千年的历史了，从毛笔的产生算起也有两千年的历史了，然而您却把书法称作“年轻的艺术”，究竟是什么原因？

　 　旭：首先，我认为书法艺术是年轻的艺术，并不是说它的年代长短，而是说它的特点和功效。书法家往往是长寿的，就是因为搞书法的需要有童心，书法创作能够 使人保持年轻心态。只有怀有童心，归复到真，书法才能够有禅意。有了这种清净之气质，就会使人年轻。我的感觉是，回复到童真写字就会很轻松，很自然，不做 作。自然就是天真，天真就是童心，按佛家来讲就是禅意，在老庄来讲就是清虚。当你进入了这种境界，心态就是年轻的。当然，书法不仅使创作者年轻，而且通过 作品的笔墨情趣，把这种信息传达给观者，使受众也感觉到年轻。

　　从另一方面来讲，书法艺术使无止境的。经过了几千年发展，书法艺术一直 在前进，而没有老化。它是一棵长青之树。我们的历史有几万年，文明产生有几千年，书法艺术从殷商算起也有3000多年的历史了。但是在这个历史进程众，对 于我们的整个文明，对于我们的这个仍然兴旺的民族，书法艺术之树海郁郁葱葱，并没有老朽，仍然很年轻，很有生机和活力。随着我们民族的政治经济文的发展， 我们的中华文化会在世界上产生更大的影响，书法艺术会更辉煌、更灿烂、更加郁郁葱葱，更加年轻。从这个意义上来讲书法艺术是年轻的艺术。

　 　第三方面，我认为书法艺术的本质规律永远不可能老化。老化就是模式化，固定化、就是停惕不前。而我们的书法艺术，在中国书法的历史进程中历代都有大家涌 现。这些大家谁也没有使书法模式化、固定化、僵化，谁也没有终结这门艺术，而是总在发展着这门艺术、弘扬这门艺术、推动这门一户。从这一点来讲，书法艺术 也是永远年轻的。

　　白：当前是一个强调个性张扬的时代，但在你的作品中却不见那种“彰异求怪”的风格，而是一派不激不历气象。请您谈谈您对书法风格的看法。

　　旭：从我个人来讲，还处在一种探索和前进的过程中。

　 　有人说书法家要固定一种风格，我不这么认为。我认为书法风格是书家艺术不断前进的足迹。如果书家过早地把自己的风格固定下来，说我就写这些，其他就不再 写了。认为这就是我，我就是这样。那样的话就会作茧自缚，固步自封，艺术的生命也就会从此终结。因此，我认为艺术是不断前进的，书家要始终处于学习的过程 中，要不断调整自己、充实自己，要通过学习，吸收阳光和新鲜空气，使自己的艺术生命更加年轻。所以说“艺术无终结”正是表明了学习的必要性。

　 　此外，我认为书法最根本的东西不是点画和线条，关键是要有所感而书。王羲之《兰亭序》是有所感而书，颜真卿的《祭侄稿》也是有所感而书，而不是为书而 书，为艺术而艺术。因此说，书法的本质就是传情达意，也就是所说的“道”。书法的风格也是要服从和服务于情感和思想的宣泄。就这一点来说和诗是一样的，都 是要有感而写，是书家的心灵写照。因此说，书法终极为“道”。技进乎道，不能把书法当作一种单纯技艺。如果书法是一种单纯的技艺，那就不需要文化了。

　 　张：前两年，您曾提到过“三个结合”。其中“碑帖结合”是一个历史性的课题。我们知道“碑帖结合”的概念的提出是从清代后期开始的。当时沈曾植、康有 为、于右任等人所倡的这种结合，强调的是以碑为主，兼容帖学。当代的一些书家，如孙伯翔、王镛等人也沿着这条路形成了自己的特色。但是他们的这种以碑为主 的结合多了几分匠人之气，少了一种文人化的气息。而旭老师您的碑帖结合正如张旭光同志所讲，具有晋人的风韵、魏碑的风骨，是真正意义上的碑帖结合。因为您 的碑帖结合。您的这种碑帖结合和当代的其他书家的结合是不一样的，是一种非常成功的结合。请您就这种风格的形成谈谈自己的看法。

　　旭： 我本人非常喜欢魏晋时代的艺术，不仅是书法，包括文学。“渊明文章建安骨”，陶渊明的东西我就非常喜欢。那个时期的文章非常淳朴、自然、天真，也就是说人 类本质的东西更多一些，与自然的溶合更多一些。那个时期的书法也是如此。我认为唐宋以后尽管也产生了不少书法大家，但是都已经是“流”了，而只有魏晋时期 的书法才是“源”。

　　我首先喜欢那个时代的文学，既而喜欢那个时代回归自然的文人，然后喜欢上了那个时代的书风。那种书风古朴自然，童 心不泯，无拘无束，毫无后人那种张扬跋扈之气，是一种清净无为的境界。我认为这与当时禅宗的兴起也有一定的关系。那样的时代决定了那样的艺术，而那个时代 为后世的书法艺术树立了一座高峰。所以说，书法要“取法乎上，得乎其中”，就必须溯源道魏晋时期。如果说王羲之是8848米的珠穆朗玛峰，那么后世的其他 书家尽管也出现了高峰，但可能试试1000多米的太行山。然而攀至太行山顶也高不过珠峰的一半。取法乎上――这就是我为什么要选魏晋时期为主的原因。

　　我对单纯的复古主义并不认可，但我认为古代传统的东西是土壤。只有在这块土壤中才能产生参天大树。所以一定要在传统上进行吸收和继承。

　 　书法之所以称法，而不叫写字，主要有个法度，这个法度是几千年来的民族文化约定俗成的一种东西。如果你写草书，不按草书的书法则写，自己创作的字，那就 不是书法。写楷书不按真书的规则来写也不叫书法。这个法度、章法。日本叫作道，我们中国称为法。它是一种有别于其他艺术形式的一种独特的规律。这种规律我 们今天要学习书法就必须明白。文学有文学的创作规律，戏剧有戏剧的门派和规律，书法称为法，比它们还要严格。首先一定要有个法度，在这个法度内才你可以游 刃有余。这个法度并不是要限制才能的发挥，而是能启发我们，使我们写得更好。在这个法度之内，你才能够虎蹯龙跳，才能够变化万千。首先理解书法不同于书 写，法度是非常有意义得事情，值得我们学习。

　　书法是一条大河，发源于昆仑，而流归于大海。这条河流有许多支流，每一条支流都是一位大 书家，都对书法做出贡献。然而王羲之才是主流，在历史发展得过程中又有好多支流汇聚进来。颜真卿有他得流派，怀素有他得流派，道清以后郑板桥又有他的流派 和创作态势，这些都是传统。不要一提到传统就是王羲之就是颜真卿，我认为包括汉代的书简也都是传统。传统是今天对昨天而言，昨天的东西，今天就是传统。如 果能流传，我们今天的作品对明天而言也是传统。但是传统里应当有鉴定的，有净化部分，有糟粕，有珠峰，有太行。因此，书法学习要取法乎上。我所以要直溯魏 晋，就是因为这个时期是我国文化的源头所在，特别对书法来说是一个高峰。那时候的南帖北碑呈现处百花齐放，处于一种成就非常高的极致状态。

真定人

我的碑帖结合，并不是受了包世臣、康有为、于右任等人的思想影响，而是有意无意当中形成的风格。主要是由于我本身的喜好。我看到魏碑那种结体的灿烂多 姿，富有兴趣的书写态势，质朴而有童心的一种东西，让我感动。因为我生在北方燕赵之邦，这个地方出土了好多北魏时代的墓志，读了那些东西对我的启发很深。 比如说《北岳庙碑》，我将拓片反反复复地看，到目前我还在受其影响。但是，我又觉得这种碑是一种正书，一点一画地写，不足以宣泄我的情感。后来我就研究颜 真卿行书近20多念，再后来就研究王羲之。我觉得王羲之的这种流动的书风，像清流一样，九曲十八湾，飘逸流动的状态，能够把书法带入种更加生动的境界。我 认为王羲之所书法里有诗，是一种诗情的宣泄。因此我写正书，写大字的时候，就写写魏碑。有时候写小字，且字数较多，需要连贯的时候就把帖也糅了进来。后来 我写行草的时候，再帖的基础上把碑的东西加进一点去。这样的话就又富有情趣，又富有诗意。有帖的东西就飘逸流动，有碑的东西就显得凝重而古朴。这就是因为 我受魏晋文化得影响而选者得。所以我觉得，这种结合不是我的创造，是我无意当中的一种情趣表现。当然后来又读了清末和民国的一些书家的书，认为它们对碑帖 结合的探求也是必要的。当然我也没有必要和他们相同，我按照自己的喜欢，按照我自己的心态，按照我自己的情趣，去选者、去创作。

　　我这 个人有偏爱，但不偏废，凡是别人书家，不管是写碑的，还是写帖的，只要写得好，我都认可。写碑写得很生动、很气势，我就很喜欢，写帖写得很抚媚，很灵动， 我也很推崇。我认为，书法界得朋友们，写得好得人都是我的老师。我从沈鹏先生、中石先生、学仲先生等前辈身上都学到了好多东西。从年轻的朋友身上也学到了 好多东西。他们的这种清新的，雄逸的，大胆的尝试，都是难能可贵的。但是，我觉得尝试还要立足传统，这样才能走得更远，或者再传统得土壤中才能长得更高， 成为一棵参天大树。

　　白：今天我们围绕帖学的回归展开了深入的讨论。白蕉是沙孟海所称“三百年来的帖学大师”。人们对白蕉的认识也存在 一个过程。20世纪80年代实际是一种后碑学时代，对这位帖学大师一直没有引起足够的关注。20世纪90年代后期，到新世纪以来，对白蕉的认识越来越高。 我们发现再您的书风中也吸收了一些白蕉的笔法，表现了您不以时风左右，能够科学审美的真知灼见，也显示了您在艺术上具有深邃的眼光。当代已有很多人正在学 白蕉，但往往不得其法，请谈谈您对学习白蕉的一些体会。

　　旭：我觉得自清以下三百年，白蕉写得最好。或许我看得不多，或有更多得好的东 西我美看到，但我认为从帖学方面，能把“二王”的东西融合得最好的唯有白蕉。白蕉的大字我没有见过，如果大字也写这么好，那就更了不得了。但是，就其小字 来讲，古朴，典雅，清新，抚媚而不甜俗。他的那种线条点画的非常精到，感情起伏极具变化，具有的书卷气和诗意都是自清以来的书家所没有的。他的那种清净无 为的境界，其他人还是达不到的。那种平静之美，又偶然有点秋波，如清风徐来，水波不惊。兴之所至，令人不禁想要诵起诗来。这种恬淡、清净、无为、中和之美 是别人很难达到的境界。看他的作品，感觉其心灵已达返老返童的界态，而笔墨又是如此老到与纯熟。那是一种无我的、无意识而为的境界。这才是最高的艺术。因 此，我认为白蕉是当代、近代，甚至挨清以来的时空之内，写“二王”、写帖学的一个高峰。他写得很散淡，不像一些人有种匠气，也不像一些人没有法度。他的艺 术有法度而又运用自由，既有他的学识在里边，也有书写技巧的把握在里边，有他的强烈的追求在里边，有他深厚的修养挨里边。这个人我们以前认识得还不够，随 着整体时代审美水平得提升，他的地位将越来越高，越来越受到世人的瞩目。

　　张：最后一个问题，请你谈谈对书法未来走向的看法。

　　旭：谈到对今后书法发展的展望，我的心情比较复杂，我想从以下三个方面谈点自己的认识。

　 　首先，我认为书法的未来需要有继承精神。继承和发展是对立统一的，继承传统并是不像某些人所说的复古。继承本事就是多元的，我们不仅要继承古人的书法之 道，而且要继承古人的文化修养和高尚的情操。过去一说到继承传统就是说写古人的字，“二王”的字怎么样，魏碑体怎么样，唐宋各家的字怎么样，其实这只是其 技节的东西。真正的继承是要对书法所蕴含的本质的继承。也就是说，精神的继承才是最主要的。我们究竟怎么样在精神层面上继承呢？首先要从道德修养层面来学 习古人。历史上的大书家都是我们的道德楷模，都有很高的思想境界。也正是由于有了这样的境界，才会创造出色的艺术境界。王羲之、颜真卿、苏轼、黄庭坚等历 代书法大家都是这样，所以我们只是从笔墨上来继承那时不够的，是没有抓住本质的东西。因此，我们继承前辈书家们的精神和学养，这才是通于道的一种途径和境 界。书法的艺术的本质是为了传达自己的心智，决不是为艺术而艺术。如果这个问题解决好之后，我们后面的好多问题都能解决。所以我说的继承传统不要墨守成 规，拘泥于写古人的字，学习古人的技法。只有把精神的继承放在首位，有了那种思想，那种境界，再书写起来自然就不俗了。就这一点，我愿意和朋友们共勉，多 临帖，还有多读书，学习古人的思想，加强自己的修养，提高自己的境界。

　　第二，我认为当代书法家要有世界眼光，要有一种复兴中华文化的 责任感。我们当前处于中华民族整体性复兴的时期，不但是国力上和经济上的复兴，同是要再文化上复兴。我们的书法作为最具中华民族特色的文化，也将随着国家 的兴盛，影响力的扩张，得到复兴。作为当代书家一定要明了这一发展趋势，审时度势，承担起这个历史赋予的责任。因此，我们数家们不能单纯去写字，还要挚爱 我们的传统文化，宣传和光大我们的书法艺术。有人说，书法时汉字的艺术，所以只是中国的艺术。我认为，目前书法时中国的，或者说时包含东亚一部分国家在内 的东方艺术。但是，要看到中国书法必将成为世界的艺术。当代书家，尤其时青年书家和更下一代书家将完成这一历史使命。在二三十年、或者30念以后，中华民 族的优秀文化必将在世界上广泛传播。那时候，书法作为中华民族的一部分也要在世界传播。所以，我们作为书家就是要守住文化的根，不要把祖宗的传统丢了，不 要使它变了味。同时还要放眼世界，把中华民族的书法艺术发扬光大。因此未来书法的发展仍然任重而道远。这是我们中华民族的一种骄傲，也是书界的骄傲。

　 　第三，我认为处在当前躁动的时代，书家要保持清静的心态。我们处于一个经济飞速发展的时期，电脑、网络、现代通讯、信息爆炸。同时社会纷繁，思想活跃， 整体社会呈现出一种躁动的状态。在这种大背景下，我们不可能不受其影响。当前些书家，这儿笔会那儿笔会，这儿给钱那儿给钱，应接不暇。信件像雪片一样不停 地飞来，电话一个劲地响个不停。书法艺术是一种心态的表示，是一种宣情达意的艺术，如果没有一种清静之心，就写不出清静的书法作品来，就很难有恬淡的作品 问世。我们说书法当随时代，不是要和这个时代一起躁动，而是要在纷繁的功利时代中沉静下来，读帖临帖，学习传统经典。社会躁动而我心不躁，与古贤为友，以 经典为伴，这样创作的作品就会达到一种境界。如果自己也随着社会躁动，就很难达到一种高境界。因此说，在这个时代，书家更需要有一种清静之心，安定之心。 我们要用历史观念来认识书法的发展和自身书史的发展，不要只盯着眼前，盯着功利和名誉，只关注自己的某一作品入展了没有，获奖了没有。我认为，书法家和其 他艺术家不一样，尤其和表演艺术家不一样。表演艺术家需要热热闹闹，需要轰轰烈烈，而书法艺术家需要寂寞，需要清静，需要学习，需要安下心来进行创作，要 进入一种清静无为状态下的书写创作，一种禅的状态下的书写创作。只有这样才有可能产生我们这个时代的书法大家，出现高峰，出现可以传世之作。

　 　最后，我要感谢你们二位驱车600里来到我家，通过这次谈话，我也对这些年的思想作了一次梳理。借此机会，向同道们问好，希望大家能像王羲之时代一样， 文人相重。我们呼唤兰亭精神，形成那种不分老少的、平等的、和谐的氛围，使我们书界能够更美好。希望青年书家能够比我们这代人更辉煌。在我们这个国家强调 和谐社会的时代，书法同样强调一种和谐精神，在这种精神之下进行创作，来达到我们这个文化的辉煌。