黃盒子 ---以另一種語法展演傳統書畫

清閟閣閣主

黃盒子 ---以另一種語法展演傳統書畫
【記者黃寶萍／報導】

畫家袁旃坐在取自作品的立體造形上，開心的笑著說：「我在家就是這麼坐的！」畫家于彭把家中的家具都搬到美術館，脫了鞋、登上榻榻米，研墨，對著貼在窗上透光的畫紙，就這麼畫將起來……
台北市立美術館今天起推出〈黃盒子：台灣當代書畫展〉，展出袁旃、李義弘、許郭璜、許雨仁、于彭的書畫作品；策展人張頌仁將空間打造成一處「黃盒子」，以情境和作品共同陳現傳統文人畫的意趣。在「黃盒子」裡，書畫作品不再貼著牆面，立軸虛懸、陳展於卷軸臺、折屏之上，配合著竹椅、炕床等擺設，美術館成為可以悠遊玩賞的溫暖空間。
張頌仁表示，「黃盒子」的概念是相對於現代展覽廳的「白盒子」；白盒子是為了西方現代主義作品而設的陳示空間：純粹、明亮、中性。白盒子的展廳與書畫文化其實並不相容，因為白盒子純淨絕緣的空間，正和文人書畫講究與人物親切有情相左。因此黃盒子的概念是對文人書畫精神的詮釋，也把這詮釋呈現為展場布置，黃盒子成為另一種觀賞導引的過濾網。
黃盒子的空間概念截然不同於過往的美術館、博物館陳列書畫作品的方式，但參展的畫家和策展人張頌仁都樂在其中。袁旃笑說，最初完全不理解張頌仁說的意思，「長期以來，展覽都是循著美術館的方式，但傳統書畫未必適合在這樣的空間展出。〈黃盒子〉將我們的藝術與生活連接在一起」，所以她翻箱倒櫃找出畫作配合展覽。
許雨仁展出近年新作，以單純的點、線在畫面上經營出虛實相應的空間概念，他強調運用反傳統的直線、三角等構圖，試圖突破那令人又愛又怕的「如來手掌」文人畫傳統。在〈黃盒子〉展覽中，竹簾、隔板、玻璃窗上貼出的窗形，讓許雨仁作品的展區清新可麗。
于彭認為，這個展覽找到一種新的展演方式的可能性。「水墨畫家有一種尷尬，不知如何在現代空間呈現傳統書畫，過去也無人嘗試，但是，文化需要閒情逸緻才能悠遊，如果展覽空間無法呈現這種情趣，就很難讓觀眾停下來。
因此，于彭不但參展，還會賣力演出，他將在展間等候觀眾來訪，現場完成其中一幅畫作。
日前水墨畫家曾至北市文化局陳情，說明水墨畫不受重視的現況，北美館館長黃才郎表示，〈黃盒子〉以另一種語法支持傳統繪畫；而他支持策展人張頌仁徹底顛覆陳列方式和空間構造的魄力，確實令人眼睛一亮。不過，北美館工作人員還是有些提心吊膽，唯恐作品遭觸摸或破壞。

本文轉自【2004/12/11 民生報】

清閟閣閣主

「黃盒子－台灣當代書畫展」由張頌仁策劃。為書畫藝術觀賞型態而建立的「黃盒子」概念，是對文士書畫精神的一種詮釋，透過現代美術館展覽布置手法來呈現。這是因應現代展覽廳的「白盒子」而提出的一個說法，策展人認為「白盒子」的展廳與書畫文化大不相容，希望透過策展的介入，作為書畫與現代藝術展覽廳的緩衝和詮釋，讓傾向傳統的書畫作者可以自立一個合法空間與不同於西方的觀賞體系。本展將介紹五位台灣當代書畫家于彭、李義弘、袁旃、許雨仁和許郭璜七十餘件書畫作品，包括手卷、立軸、中堂、條幅、橫披、對聯等形式，希望從作品中探討觀賞文化中最重要的題跋傳統與文人雅集傳統；展覽另一個目的，即是首次為「黃盒子」這個觀念探討一些具體的空間呈現格式，和梳理一些理論的範疇，並在展覽內容上加入中國與香港藝術家趙汝賢、邱志傑和葉放有關奇石園景的攝影錄像與造景模型，用以探討藝術與大自然真假之間的關係。「黃盒子」是一個新的仲介空間，策展人以當代藝術觀點切入，透過具體的嘗試，試著呈現一種獨特的觀賞文化，期能對新的詩畫創作提出不同的思考觀點。
以上轉自台北市立美術館網站

沐喜堂

突破传统的展厅形式和一成不变的展览格局使传统的书画艺术作品在与其相适应的环境里呈现，是个极具思想的尝试性行为，值得思考、值得研究、值得推广。

清閟閣閣主

下面引用由刘正成在 2004/12/23 07:46pm 发表的内容：
楼主能多传一些展览图片上来最好！

這幾天一直有事要忙，因此未能抽空到台北，下週就有空了，一定會想辦法偷拍幾張放在這邊 :em04:

林缘堂堂主

下面引用由清閟閣閣主在 2004/12/23 08:29pm 发表的内容：
這幾天一直有事要忙，因此未能抽空到台北，下週就有空了，一定會想辦法偷拍幾張放在這邊

偷拍啊，阁主可要小心了！我们也只能在这怀着万分期待和感激的心情给您以精神上的支持了！ :em03:  :em25: