“伟人杯”获奖作者及作品展之六

蔡智慧

“伟人杯”获奖作者及作品展之六

提名奖获得者

徐 辉：笔名文非，别署吟风堂主，网名巴陵笑笑生。男，汉族。湖南省临湘人。爱写作，工书画。今已在全国40余家报刊上发表文学和书法作品500余件。30余次荣获国家级、省市级文学大赛奖励。书法作品曾入展2009年岳阳市职工书法、美术、摄影展并荣获二等奖，入展2013年岳阳市安全生产书画展。出版散文集《淌过诗人的河流》，著有长篇小说《冷城》等文集8部。现为现为中国散文家协会会员、湖南省作协会员、岳阳市书协会员。

在文字中一路奔跑

                                  楚 成

应该说，徐辉既是一个不屈不挠的文字客，也是一个不折不扣的书法迷。就他看来，每一个文字，每一笔点画，都蕴藏了宇宙的无穷奥秘，包含了人生的几多要义。

一

文字是徐辉做不完的梦。这个梦，自他能抓好一只树枝在地上鬼画桃符地乱写一气时就开始了。或许是受他父亲的影响吧，徐辉自幼就表现出对字画莫大的兴趣。他喜欢用树枝在沙堆上写字；或是从路边捡起一块粉石，在石块上写字玩；或是用火丝在墙壁上胡乱涂抹，画一些像八仙、孙悟空什么的。读初中时，他一有空，就用写过的作业本写大字。有一天，写了整整19个本子。进入高中后，徐辉在练习写字的同时，开始学习绘画，画国画，画素描，画色彩和图案。即使是在高考前夕，他仍坚持一边学画，一边写字，在家里的废报纸上信手涂鸦。

徐辉是一个随意率真、自由散淡的人，他交的朋友也多是文学界和书画界的文人墨客。天天与文字打交道，让他对文字有了一种特殊的情感，并惊叹于文字独特的文化魅力。在他心中，文字是中国最伟大的发明，她创造了中国无与伦比的灿烂文化和辉煌历史。他认为，文字如人，每一个文字就是一个完整的人生。人有百态，文字亦如此。人有坐立卧行，字有欹正俯仰；人有真、善、美，字也有假、恶、丑；人有七情六欲，文字也浓淡枯润；人生有温度，文字也有冷暖。渐渐地，文字成了他的情人，为他排解孤单寂寞，为他消除忧虑烦恼。凭着对文学的满腔热情与不懈追求，他十年如一日地坚持文学创作，读诗填词，有时兴起，还会画几张画。较为深厚的文学功底和艺术修养，为他日后研习书法奠定了良好的基础，给他的文字田园注入了一泉活水。近几年来，他将诸多精力转移到研习书法上来，遍临法帖，手摹心绘，渐渐悟出一些书法的道道，书写水平得到了较快提升，书法创作也渐入佳境。

大文豪苏东坡曾说过：“古今成大事者，不惟有超世之才，亦应有坚韧不拔之志。”在和徐辉的交往中，我发现他就是这样一个持之以恒的人。他有个雷打不动的习惯：每天中、晚餐后，他都会对照法帖，一边听古典音乐，一边静心写几行字。每天的工作之余，他也会挤出时间，静心品读古帖，专心研习书法，鲜有间断。

二

徐辉真正意义上学习书法是从新世纪初学写隶书开始的。隶书点画要求不及真书严谨，易于初学者学习。初学隶书时，他从《曹全碑》和《乙瑛碑》入手，多次临习《汉西岳华山庙碑》《明拓夏承碑》和清邓石如隶书，并将金石书法的笔意糅杂于隶书之中，让隶书自有一番气象。

徐辉的楷书遍学唐人，更上溯魏晋，追求平正博大的风格，讲究用笔，崇尚古法，注重方圆并举，刚柔相济，不以奇巧炫人，更不涉支离乖张。徐辉好欧体，喜魏碑，他遍临欧阳询的四大名帖，《灵飞经》以及《张猛龙碑》《张黑女墓志》《龙门二十品》等魏碑法帖，特别对《化度寺碑》更是推崇备至、爱不释手。为习好欧体，他甚至用了一年多时间，坚持在网上看完了当今“欧楷第一人”、书法家田蕴章在北方网的365集书法讲座《每日一题 每日一字》，学到了不少书法常识，掌握了不少楷书的笔画要领、结体特点、章法布局等技能，欧体也写得有模有样了。欧体字间架开阔稳健，紧密刚劲而不局促，平稳中见险绝，这种老老实实、本本分分的写法，却最吃功夫，来不得半点虚假。这也从一个侧面反映了他严谨、务实的治学态度。

徐辉最擅长的莫过于行书了。他的行书，先学二王，再学米芾，多次临习《兰亭叙》《十七帖》《苕溪诗卷》《蜀素帖》等名帖，悟得二王笔法和元章笔意后，他开始在行书中巧借孙过庭、怀素的草书笔法，使得行书既有文人的俊朗秀雅，潇洒飘逸，又书家的雄浑苍劲、沉着痛快。于是，纵横捭阖间，起承转合时，他的行书便如天马行空般放纵洒脱，龙飞凤舞，豪情奔放，继而摇曳生姿，丰采照人。他的行书以“二王”为基础，加入唐宋人的笔意，最后的定位在宋元之间。他的用笔系欧阳询一路的笔法，点画交代明晰，毫不苟且，而转折处稍微强调圭角，又有魏碑的笔意。间或一两笔，则吸收章草的笔法，避开了唐人结字的熟悉感，而增加了陌生感和古意。其结字瘦峻，中宫紧收，而间或宕出一笔，格外醒目，乍看有羲献父子和襄阳漫士的影子，实际上是“百衲衣”、“百家饭”，是他努力集大成、融贯成真诠的结果。其章法布白则一任自然，并不故作安排，但又处处穿插得宜，内蕴匠心。最后达到的效果是不求奇自奇，不弄巧自巧，看似平常最奇崛，行书也就逐渐有了自己了面目。他主学米芾而不一味沉溺于米芾，这表现在：其一，他吸收了章草的成分，获得了额外的古意。虽然他没有直接借用章草的波磔，但适当渗入汉隶笔意；其二，他强调了用笔的留驻。用笔易于流而难于驻，徐辉的行书在吸收前人笔意章法的基础上，明显强调了用笔的留驻。有时积点成线，增加了点画的内涵；其三，他喜欢以侧锋取势，但不过于用势，这明显是在学米芾。米芾以书法名世，为北宋四家之一，若论体势骏迈，则当属第一。在“重法”的唐代，提按已是普遍的笔法，兼之米芾个性强烈，字势愈加跌宕，用笔更形起落，牵丝显露，出锋锐利，真是“风樯阵马，沉著痛快”，大胆而泼辣,尺素之间亦使出了浑身解数。但太讲究取势有时也会顾此失彼。徐辉在行书的书写中就注意到了这一点。

三

徐辉是个作家，独特的艺术领悟力让他对文字有着很强的感知力和控制力。文学和书法都离不开文字，文字一旦巧妙地组合和排列，就会创作出优美的文学和书法作品。无论是在写作中，还是在习贴时，他一个词语都不马虎，一笔点画都不松懈。每写一个词语，每每研习一笔点画，他都觉得是在跟随着文字一路奔跑，或是文字本身就在奔跑。那奔跑不仅仅只是一个小小的笔画，也不仅仅只是一个简单的文字，与文字点画一起奔跑的还有他那颗激情飞扬的心！他认为，书法之路，就是一条奔跑之路。篆书是奔跑前的跃跃欲试，隶书是奔跑前的快步行走，行书是文字的一路小跑，草书是文字的飞速狂奔，真书则是奔跑后短暂的休整。书法是一路奔跑之路，习书和写字都要放牧心灵，让思想跟随文字一路奔跑，让灵魂变成一只脱缰的野马，在艺术的广袤天地间狂奔。

康有为《广艺舟双楫》中云：“书法之妙，全在运笔；该举其要，尽于方圆。操纵极熟自有巧妙。方用顿笔，圆用提笔。提笔中含，顿笔外拓。”书法之道，笔法当为重。徐辉是一个讲究用笔的人，读过《笔阵图》《孙过庭书谱》《广艺舟双楫》等书法名篇后，他对书法笔法有了全新的领悟。在书法中，他大胆追求文人情趣，将心灵的本我真实展示，进而使通篇气韵流畅、摇曳生姿，这无疑与他的审美追求和价值取向是不谋而合的。徐辉温文尔雅，书生气十足，这气质也融入了他的笔端，使得他笔下的文字浸润优美，他的作品充满了典雅、温和、简约、飘逸的气息。他的书法，气韵悠长若“疏雨滴梧桐”，酣畅淋漓若“雪尽马蹄轻”，空旷神怡若“清风脱然至，见别萧艾中”。正如明代王绂在《书画传习录》中云：“要得腹中有百十卷书，俾落笔免尘俗耳。”清末李瑞清更是在《玉梅花庵书断》中明白如话地讲：“学书尤贵多读书。读书多则下笔自雅。故自古来学问家虽不善书，而其书有书卷气。故书以气韵为第一，不然但成乎技，不足贵矣。”徐辉的书法通篇洋溢诗性的底蕴，其书法作品并不仅仅依附于技巧，更多是源于“腹有诗书气自华”的自然流露。

徐辉不受时风干扰，抵制各种诱惑，舞文弄墨、文字人生，坚持走自己的路，而且相当踏实稳健，在继承的基础上有所创新。作书为“敬事”。艺术创作是自由的、天真烂漫的，但学书过程又同时是严格的、“如对至尊”的。米芾自述学书经常会有些故弄玄虚，譬如对皇帝则称“臣自幼便学颜行”。但是米芾的成功完全来自后天的苦练，丝毫没有取巧的成分，米芾每天临池不辍。徐辉其实也是这样一个勤奋用功的人，每日书百字、千字是家常便饭。“板凳要坐十年冷，文章不写半句空”，他深知，文学创作如此，书法创作更如此。

“默守心志，超越自我”是一种修为，更是一种值得褒扬的品质。艺术家需要勇气，需要在品位的指引下坚持到底，并不断提升自己。在文字的道路上一路奔跑，徐辉的脚步是稳健扎实的、心情是轻快舒畅的。相信，率性而勤奋的徐辉，只要坚持在书法的道路走下去，他的路必将越走越宽阔，他也必将拥有更加辉煌的艺术人生。

(作者系知名书画家)